Jak myśleć o sztuce

Jak myśleć o sztuce to książka, w której Ryszard Kasperowicz przekonuje, że warto myśleć o sztuce, bo znajomość zagadnień teoretycznych pozwala lepiej zrozumieć, czym jest sztuka, jakie są jej cele i jak wpływa na życie. Autor prezentuje najważniejsze kwestie tworzące fundament refleksji nad sztuką w tradycji europejskiej, od starożytności po wiek XIX, i wskazuje współczesne próby rozwiązania konkretnych problemów.

Zalety

• Stawia pytanie, które zadaje sobie wielu widzów: czy nie wystarczy po prostu oglądać i ufać intuicji
• Porządkuje europejską refleksję nad sztuką od starożytności po XIX wiek
• Łączy dawne spory teoretyczne ze współczesnymi próbami ich rozwiązania
• Obejmuje nie tylko sztuki wizualne, ale także poezję i literaturę piękną
• Książka wydana przez PWN, przeznaczona dla wszystkich zainteresowanych twórczością artystyczną

Dla kogo

Dla każdego, kto chodzi do muzeów i galerii i chce rozumieć, na co patrzy, a nie tylko smakować formę. Przyda się studentom historii sztuki, kulturoznawstwa i filologii, którzy potrzebują uporządkowanego wprowadzenia do teorii, oraz nauczycielom plastyki i języka polskiego. Książka sprawdzi się też u czytelnika literatury, bo autor odnosi swoje rozważania również do poezji. To dobra pozycja na półkę z estetyką i filozofią sztuki oraz na prezent dla kogoś, kto lubi rozmawiać o obrazach i książkach dłużej niż przez chwilę przed wyjściem z wystawy.